50 DISCOS FAVORITOS: 6-GUSTAVO CERATI-BOCANADA

A algunas bandas se las descubre tarde quizá. A mi me paso con Soda Stereo. Cuando empecé a
disfrutar de sus discos (gracias a mi actual pareja) la banda, ya hacía años que estaba
fragmentada.
Por suerte pude ir a ver en vivo a Gustavo Cerati en dos oportunidades y me di cuenta la cantidad
de Hipocrecía de cierto sector del publico del rock-argento que basureaba a Cerati por ser la voz
de Soda en la epoca en que sus seguidores rivalizaban estupidamente con los de otra gran banda,
"Los Redondos".Y esas dos oportunidades me mostraron esa "bestia rock" que es Gustavo,
"descuartizando" su guitarra, cantando con una de las mejores voces de latinoamerica y con unas
letras a cuestas que superan en años luz lo que escuchamos de afuera.
El disco que me hizo un "clic" fué "Bocanada" de 1999.
El disco abre con "Tabú" un tema selvático y desparejo que parece comenzar un viaje incierto en lo
que era navegar en esta placa que transpira melancolía por casi todos sus temas.
"Engaña" ya nos sumerge en una melodía que ensueña y se va perdiendo en el tiempo. Parece contar una historia de suspenso sobre un tipo en estado lisérgico "...todo comenzó en un cuarto que olvidé...recuerdo el mar, soñé estar aquí, y no recuerdo despertar".
El tema del disco y que encierra todo su concepto es justamente "Bocanada". Una canción de dos amantes que ya no sienten lo mismo.
Mención aparte para "Puente". El hit del disco y su corte de difusión más conocido. Aquí la separación busca recomponerse con el puente al que refiere el tema.
 "Río Babel" es claramente un tema de viaje mientras que "Beautiful" parece sonar como un trampolín al espacio. El tema va subiendo de poco y en un momento corta en un lapso de relax que termina cayendo.
Mi canción preferida de este disco es "Perdonar es divino". que habla con una melodía muy suave y sin ser empalagosa, de una relación en stand by y un mensaje de voz que deja incierto el final de la misma.
"Verbo Carne", quizás sea uno de los mejores temas de Gustavo en toda su discografía como solista. En el, un hombre se cuestiona su religión, su fe y su porvenir mientras contempla a su "pequeño cristo 3d".
"Raíz" es mi otra canción favorita. Remite al carnavalito de "Cuando pase el temblor" de Soda, esta vez sin sus compañeros, me lo imagino a  Cerati caminando por las mismas tierras aridas.
"Y si el humo..." es un tema instrumental que se muestra como prologo del otro hit del álbum, "Paseo Inmoral" donde Cerati habla de ciertos excesos.
El disco termina con tres temas "volados" y electrónicos. "Aquí y ahora"; la bella "Alma" y "Balsa".

50 dscos preferidos: 5-MASSACRE-EL MAMUT

Los años noventa. Mientras el grunge expande sus territorios desde el norte, acá, el rock nacional resurjÍa de las cenizas ochentosas (años que el rock argentino explotó) y mostraba ése fenix llamado "rock alternativo" que hasta dió lugar a un par de festivales (grosos) organizados por la FM "Rock and Pop". La formula era un punk rock de garage con especial enfasis en letras alucinojenas. Así surjieron "Babasonicos", "El otro Yo", "Juana la loca" y "Massacre" entre otras bandas.
"Massacre", creo (y esta es una humilde opinion), junto con "El otro Yo" son las únicas dos bandas de ésta epoca que no solo no transó con su imagen y la potencia de sus letras y música sino que logro pasar la barrera del 2000 (cuantas bandas interesantes quedaron fuera de camino lamentablemente).
Ni se la dan de rockstars, ni edulcoraron su musica. Hoy por hoy, cruzan una epoca de mp3 y bajadas salvajes con sus skates y salen victoriosos con este discazo llamado "El Mamut".

Me compré el disco con solo escuchar un par de temas y dije "vamos a ver que onda". No soy fan de Massacre pero éste album y "Ringo" (de reciente salida) hacen que me replantée esa posición.
Estoy escuchando una banda de rock en estado puro. De un rock potente, electrizante y sin querer comprarte con letras tontas y baladas pelotudas, ni pose de divos con un formulario de frases echas como "Sexo, drogas y rock and roll, yeaaaah!!!".

El disco.

El Mamut abre con "La octaba maravilla", un hit que habla de chamanes, aguas magicas y ritos satánicos.
El siguiente tema "Compulsión" es un punk-rock que dispara grandes frases como " viste como habla siempre y no se escucha jamás" hace crónica de una era llena de egos.
"Estamos en problemas" le baja un cambio a la obra (sin sacar los riffs de sus melodias) y le da el pie a esa cuasi-balada que es "La orquidea Blanca" basada en la película "El ladrón de orquideas" de Spike Jonze.
"Divorcio" habla de adultos que no se acuerdan que fueron niños y le hacen pasar a niños por situaciones enfermizas...de adultos.
Claramente el disco tiene un tono apocalíptico ( de allí el dibujo) y se acentua en temazos como "La reina de marte", "Vienen zombies" e "Invasoras amazonas" en donde se hace latente un final del cual nos sería dificil escapar. Por otro lado, será el mundo el que ve venir su fin, o es la sociedad? 
"Clavos y globos" es la pieza esperanzadora de estas crónicas.
Hay tres covers (quizá demasiados?) que hablan de cierta amplitud en el gusto muscial de la banda: Maggie May de Rod Stewart; Ziggy Stardust de Bowie y "The one I love" de los R.E.M.


"La epidemia" cierra esta saga de zombies, amazonas, ritos y finales varios de la raza humana. Mientras no muy lejos de allí, "Massacre" se convierte en una de las bandas de la década...

50 discos preferidos: 4-NIRVANA-NEVERMIND

A los 18 puede ser que la vida luzca jodida. A esa edad ya no te queda paciencia para tus viejos, comenzás a ver una sociedad que es bastante hipócrita, pacata y atolondrada por los medios y al veces maltratada por los gobiernos. Hay que salir a buscar un laburo porque sino te comen los piojos y cuando estas allí, metido en la sociedad medio de prepo, los que te empiezan a morfar son los buitres (seres humanos adultos que se comportan peor que cuando tenias tres añitos y que son capaces de cualquier cosa con tal de garcarte o pisotearte).
Si a eso le sumamos poca onda con las mujeres/chicos y que tus amigos comienzan a irse de tu vida por una razon o por otra....cagamos
Mas o menos de esto habla el "grunge". Ese rock que nació a principios de los 90´s.
Nirvana empezó un sonido distinto después de una decada de glam-rock donde casi todos los rockeros profesaban en TODAS sus letras el "sexo, las drogas y rock and roll", todo era joda (para ellos) y poco comprometido.
Las letras de su cantante Kurt Cobain hablaban de los miedos en general, la muerte, y la incompresion del entorno. Todo cantado y tocado con gritos guturales y mucha distorsion de guitarra.
Por ello, Nirvana se ganó el vapuleo mediatico de (entre otros) la RollingStone y Mtv (que no dejaban de hablar de ellos y mostrarlos para vender), por ser demasiado "amargados".
Pero en donde acertó Nirvana fué en que no estaban solos. Millones de chicos se sentian igual o peor. La incondicionalidad de su publico los alienta a seguir y empezar a cagarse en los medios que los critican o se mofan del estilo alternativo de ésta nueva música ( el grunge es casi un apodo de los medios a esta musica que nunca terminan de entender, como los brabucones en la escuela con el "distinto" ).

Pronto se suman más bandas al estilo. En el mismo barrio surgen Pearl Jam; Soundgarden, Alice in CHains, Mudhoney; Sonic Youth, Hole y muchos más, que toman al rock y lo reinician mostrando gente muy influenciada por la buena musica y que después serán grandes clasicos.

Nevermind fué la pieza fundamental de ésta historia.

El disco empieza con esa joya de los noventa que fué el "no-hit" "Smell like teen spirit". Mucho se dijo acerca de éste título. La última que supe es que fué lo dicho por Courtney Love a Cobain cuando ya salian y una tarde luego de llegar a su casa le pareció oler en el cuarto de Kurt a "un espiritu adolescente" de alguna groupie. En fin,..historias.
"In bloom", "Breed", "Lithium", "Stay away" son tres aplanadoras en donde se luce muchísimo la batería de Dave Groll (hoy flamante cantante de los Foofighters).
"Come as you are" es quizá la pieza más fina de la placa por como está tocada y por las transiciones que se toma la melodia hasta alcanzar el extasis.
"Polly" es la canción más tranquila y reserbada que tiene Nevermind. La leyenda cuenta que la misma cancion fué entonada (después de que el album fuera famoso) por un violador a su victima, lo cual le trajo varios dolores de cabeza a Kurt, al punto de casi ir dejandola de tocar progresivamente.
"Territorial Pisings" era uno de mis favoritos cuando tenía cierta edad. Un verdadero remolino de distorsiones, gritos y "fuck-yous". Recuerdo haberlos visto tocar éste tema en un programa en vivo (un de los tantos late-shows yanquis) y terminar haciendo mierda parte del estudio con instrumentos y todo.
Hoy, a la distancia, mis preferidas siguen siendo "Drain you" y "Lounge act". Melodicamente impecables, rockeras y hasta misteriosas.
El disco termina con "Something in the way", un exelente tema para terminar una etapa que estaba por empezar....

50 Discos favoritos: 3- SUMO-LLEGANDO LOS MONOS

La verdad es que me gustan por igual los tres discos oficiales, editados con Luca Prodan en vida, "Divididos por la felicidad"; "Llegando los monos" y "After Chabon" y ante la idea de elgir sólo uno ( porque nomás que los cincuenta "favoritos" aprietan ) me quedé con el único para el que se me ocurría una idea, que era hacer a Luca apoyado contra una pared desgastada, mirando seguramente todo lo que pasaba delante de él e imaginando letras sobre gente careta, patetismos urbanos, amigos y chistes. Muy cerca, "engrafitado" ( casi como él ), el logo de "los monos" que están llegando...
Es que Sumo es especial. La banda tiene esa cosa de barrio, de asado, de banda de amigos. Pero no dudan en poner en jaque a una sociedad algo hipócrita como la argentina. Sumo va contra el discurso politicamente correcto. No intentaban agradar o caer bien. No eran ( ni son hoy, con sus ex-bandas ) rockstars fashion ni hablaban mucho de amor y tampoco querian ser unos falsos rebeldes que despotrican contra el consumismo y salen en poses armadas para tapas de revistas.
No se la daban de malos, ni de under, ni estrellas. Eran una banda de amigos, y cuando saltaba la bronca o la ciudad los apretaba, rajaban para Cordoba, su oraculo secreto.

Esa misma Cordoba, es donde empezé a escuchar Sumo. En los viejos casettes de mi hermano (una vez más) y soñando con las letras de Luca.
Por ese entonces tenia dos bandas que escuchaba todo el tiempo. Sumo y The Doors( de la que hablaremos pronto).
"LLegando los monos" abre y cierra con el tema homónimo."El ojo blindado"; "Nextweek" y "Estallando desde el oceano" son los tres temas punk más potentes y demoledores del disco y me animaria a decir de la discografía de la banda (exeptuando por ahí "El cieguito volador" y "Banderitas y globos") y es donde más se destacan la batería Troglio, y las cuerdas de Mollo, Arnedo y Daffunchio.
En "Los viejos vinagres" ya asoma ese ska tipo Madness que tan bien le sienta a la banda ( transformando muy bien el ritmo ingles en una kermesse criolla) y que Pettinato tan bien se lucía con su saxo.
La tercer pata del abanico de estilos que le salian brillantes a Sumo era el Reagge y "No good" quizá sea el mejor exponente de eso.

Una vez más! Cuál es mis disco preferido de Sumo? Los tres!!!.

THE WALL-INMERSION-EXPERIENCE

Una versíon más completa de mi disco num.1. Que le vamos a hacer, estoy inmerso en la experiencia The Wall por estos dias.....

50 Discos favoritos: 2 - PINK FLOYD THE WALL

The Wall no sólo metaforiza el "muro" que nos construimos los seres humanos a modo de defensa contra lo que tememos. Tiene que ver con las superaciones.
La que logró (mediante un disco catárquico) Roger Waters con respecto a una fama que lo agotaba y lo alejaba del arte, hallá por fines de los 70´s.
La que "uno" alcanza al salir a la calle, para enfrentarse a la sociedad ( la palabra más complicada que existe ), o la que uno logra, al pasar de la infancia a la adolescencia ( la segunda ) o la que se logra al sacarse las verguenzas de encima para romper los tapujos propios y los de los demás.
Esta opera rock, para mi, tiene que ver mucho con el segundo item que acabo de plantear. Si bien ya conocía el disco, por mi hermano mayor ( todos los hermanos menores les debemos nuestro gustos musicales a los hermanos mayores ) lo que me marcó, fué la película ( la obra completa junto con el album ) en mi descenso a los 15. A esa edad, ya era un ex-alumno de varias escuelas, reprobador y solitario por naturaleza y deprimido por royos míos, ajenos y cosmicos ( osea, minas ).

En esos momentos redescubrí The Wall. Y la odisea se potenció.


El disco:

"In the Flesh?" empieza con una baladita apenas audible y segundos déspues, explota todo. Pink comienza recordando a ese valiente padre que no llegó a conocer y que la segunda gran guerra, se llevó ( el primero de varios traumas que desencadenarán en lo que se avecina ).
Empieza un show de personajes grotescos salidos de la mente de Waters ( el alma de Pink Floyd ) basados en la realidad de muchos que nacieron bajo rejímenes de derecha, dictadores o una oscuridad incierta.
Y enseguida llega la cúspide de esta obra: "Another brick in the wall (part II)" Apenas el quinto tema (de 26) del disco 1 ( y del lado A del primer disco para los que tienen la suerte del vinilo). Mother es una bella canción de cuna, que parece cantada por un soldado que sabe que va a morir en batalla ("mamá, crees que tirarán la bomba hoy?") y es la carta de presentación del "muro" en persona. La voz del pequeño Pink le pide a su mami que lo ayude a armar una pared que lo aleje de todos lo que quieran dañar. Y la madre sobreprotectora accede.
Más tarde será muy difícil salir de ahí.
La comodidad lleva a la inseguridad y ésta a la locura ( diría el maestro Yoda).

Otra cancion de cuna que muta en algo tenebroso es "Goodbye blue sky". Las voces de Waters y Gilmour suenan atemorizantes en los coros.

"Empty Spaces" (en la película, la gran escena de las flores "copulando") es un diabolico prologo a la rockera "Young Lust" (quizá el tema con más "onda" de éste repertorio salvaje) hablando de buscar chicas que quieran divertirse.
El protagonista de ésta opera, comienza a vislumbrar la locura de vivir en un muro de frialdad y termina de explotar con las simplonas preguntas de una "fan".

"Don´t leave me now" es lo último al borde de la cordura antes del "cambio" que sufrirá el protagonista. Pink se despide del disco 1 prometiendo volverse un neonazi echo y derecho en la verborragica "Another brick in the wall (part III)". la clave ante la locura es convertirse en aquello a lo que temes. Pero Pink va a dos extremos fuertes.

El disco 2 nos presenta a Pink convertido en un egolatra totalitario, juzgando a todos los distintos en "In the flesh" y su descenso a los infiernos de la locura, mediante un "juicio" ( "the trial" ) donde desfilaran todos los grotescos personajes que lo atormentaron de joven, advirtiendole lo de "nosotros sabiamos que ésto pasaría".

Merecerían parrafos aparte la joya musical de "Confortably numb" (uno de los pocos temas en mi vida, que me estremecen sin importar cuantas veces lo escuche o tiempo pase) y la diabolica "Run like hell" donde siempre me viene a la mente una orda de violentos, corriendo por una carretera en medio de la noche con palos y antorchas.

Ya fuera del "muro", no habrá mucho más para oir de Pink, más que la baladita del principio ( "Outside the Wall" ) y a él hablando acerca de "no tropesarze con el muro de algún otro loco".


The wall es quizá mi disco número uno, sin ser Floyd mi banda favorita ( incluso superando a cualquiera de mis queridos Pearl Jam) . Significa mucho. Una etapa superada.

50 DISCOS FAVORITOS 1- U2 - ACHTUNG BABY

El antes y después de U2 es sin duda éste disco de 1991. El sonido cambia. Cambia el registro y cambian la imagen. Ahí, dan un giro y encuentran la manera de reinventarse y no morir con el exito alcanzado por "The Joshua Tree".
Recuerdo interesarme por esta etapa de la banda, al ver el show en Australia donde presentaban tanto "Achtung Baby" como "Zooropa" (dos discos inconfundiblemente hermanos por como suenan).
Sigo creyendo que ése tipo de presentaciones (inspiradas en los shows de Kraftwerk) cambió hasta hoy en día, la manera de ver shows en vivo. Las pantallas se volvieron obligatorias.
Pero esa gira es más. La idea ( banda ideologica si las hay, U2) era decirle a la gente lo que se venia. La era digital.

Mis temas favoritos son el gran comienzo de "Zoo station"; "Even better than the real thing" (con exelente videoclip incluido); "The fly" ( uno de los alter-egos de Bono para hacerle frente a esas camaras invasivas que tanto odiaba en su anterior etapa) y la gran sexy "Misterious ways"
El mejor de todos y donde el disco hace explosión? Definitivamente "Until the end of the world" (alguno vió la pelicula?).
Lamentablemente a ésta altura "One" ya me cansó. De sólo escuchar los primeros acrdes intento pasarla. La quemaron tanto a esa canción......Igual es una gran pieza del album y muchos no saben que el tema habla más del sacrificio y desencanto que de amor.
"Ultra violet (light my way)" sigue el ritmo alto y "Acrobat" me remite a una tormenta vista desde el mar.

"Love is blindness" es una canción aspera y densa que le da un original cierre de toque tragico al disco.
Gran album, Achtung Baby.

50 Discos

Un gran compañero de todo el que dibuja, es la música (que pensaban?). Particularmente suelo escuchar de todo cuando dibujo. Desde radio en vivo a radio grabada. Desde un podcast a audios de peliculas.Pero por sobre todo "música".
Así que es hora de rendirle cierto homenaje a esos discos que tantas veces escuché.Hice un listado de lo que más me gusta y llegué a redondear unos cincuenta. Todos muy diversos (hace mucho que dejé él "yo sólo escucho esto porque lo demás es una bosta").
La idea es ilustrar mi "significado " de dicho disco.
El tema va a ir por partes, porque tampoco pretendo aburrir a los usuales visitantes con ilustraciones musicales cada vez que entren al blog. Las cincuenta entregas se van a extender en cinco partes (cada especial constará de diez ilustraciones) a lo largo de todo el año. Desde rock industrial a pop meloso, pasando por el grunge de los noventas, el glam, lo electrónico hasta lo más hitero de los ochentas.
Esperon lo disfruten...